前 言
当代中国画的演进，正经历着传统文脉与数字时代、全球语境与本土根性的多重对话。如何在承续与突破之间构建自身的当代身份，是每位艺术家积极回应的时代命题。本次展览呈现的，正是五位当代艺术家在回望与前行之间的独特探索。
明瓒的画里住着一个禅者。他笔下山水不刻意经营，淡墨漫漶间自有金石铿锵。在看似散淡的线条里，藏着一个不肯随俗的灵魂。他在山水、花鸟、书法篆刻等领域，均展现出一种“禅意”与“文气”，形成了天真率意、平淡冲和的个人风格。
刘明波在学院与实验之间找到了平衡。他的灰调山水如薄雾清晨，虚淡朦胧中兼具理性与诗意。他的花鸟突破传统赋彩规范，随心赋彩，营造出似真似幻的诗意空间。他对传统经典图式的创造转化，呈现当代人理解山水自然的新语言。
李勇的笔墨里有宋元的温度。他用水用色大胆鲜活，透露出一种超然物外的禅意与古意，让古老的山水焕发生机。《有泉山居》《北碚纪游》等系列，历经二十年时光打磨，以炼化的笔墨语言，展现了大自然的生机与故土深情。
徐光聚追求“空灵”之境。他的画极淡极简极清明，却又气象万千。善于以心造境，能化实景为诗意意象，在放旷与细腻、古拙与秀润之间找到平衡点。每次看他的新作，都像是走进一片可以安放精神的净土，这在喧嚣的当代尤为珍贵。
赵少俨让墨花墨禽活在了当下。他以宋元为宗，直抵笔墨本源，所写山石古木、奇花异草、鸟羽鸣禽皆循古法，元气淋漓、神情畅快，物象细微而变化丰富。在他笔下，一花一鸟，既是宋元的，也是今天的。
作为多年的好友与同行者，我深切体会到：艺术创作虽是个体行走，但有知己相伴，便如好风相随。他们五人的艺术探索，既各自独立，又彼此呼应。他们的艺术探索如清风相随，在传统的深林与当代的原野间自由穿行，为我们这个时代带来清新而鲜明的广阔艺术图景。
——山东画院院长 常朝晖
展览时间
2025 年 11 月 8 日—11 月 13 日
开幕时间
2025 年 11 月 9 日 上午 10:30
展览地点
山东画院美术馆
（济南市历城区唐冶中路 3177号）
参展画家
明瓒，1963年11月生于河北省石家市，陕西岐山人。
明瓒 《山行十日之一》
刘明波，1968年出生，山东莒南人，1989年毕业于临沂艺术学校，1997年毕业于中国美术学院，2001 年结业于中央美术学院，2008年毕业于广西艺术学院获文学硕士学位，现为山东师范大学美术学院院长，教授、博士研究生导师，中国美术家协会理事、山东美协副主席、山东省文联主席团委员、中国国家画院研究员。
刘明波 《天香怀袖》
李勇，字无忌，号信徵，四川仁寿人，毕业于西南大学美术学院并留校任教。重庆市青年美术家协会主席、重庆市道教协会副会长、重庆工笔画学会副会长、中国美术家协会会员。
李勇 《空翠烟霏》
徐光聚，1974年生于河南南阳，1997年结业于中央美术学院国画系。现为炎黄艺术馆艺委会委员，黄胄美术基金会副秘书长，荣宝斋画院特聘教授，荣宝斋画院创作研究中心副主任，山东师范大学美术学院合作研究生导师，中国美术家协会会员，中国民主同盟盟员。
徐光聚 《临朐写生》
赵少俨，1975年出生，一级美术师，博士生导师，中国美术家协会会员，中国工笔画学会会员，中国艺术研究院研究员，中国国家画院研究员，现任职于中国艺术研究院工笔画院。
赵少俨 《和合如意》
图文|美术学院
